Nuevas Emisiones

MODA ESPAÑOLA

El proximo día 15 de junio se emitirá esta hojita bloque dedicada a la moda.

Con esta emisión dedicada a la Moda Española se recuerda al diseñador manchego Manuel Piña y su aportación al mundo de la moda en las últimas décadas del siglo XX.

Manuel Piña (1944-1994) nació en Manzanares (Ciudad Real) .Perteneció a la nueva generación de diseñadores españoles que a partir de 1980 trabajaron duramente para poner en marcha la Federación del prêt-à-porter español y lograr que la moda de este país fuera reconocida y ocupara un lugar destacado en el ámbito internacional. Con 20 años se estableció en Madrid y al poco tiempo se hizo cargo de un pequeño taller de punto, tomando contacto con la moda y el diseño. Su primera colección la presentó en el Liceo de Barcelona, pero su consagración llegó con el desfile en la carpa del circo de la Ciudad de los Muchachos de Madrid, en 1982. En sus diseños introdujo nuevo tejidos y materiales, como el cuero trenzado, la lana teñida a mano, el macramé, el charol y los entretejidos de punto, dando paso a nuevas tendencias de las que se hicieron eco en el extranjero. Con el pintor Juan Gomilla y otros diseñadores y artistas del momento presentó en la Llotja de Barcelona, en 1984, la colección “El algodón y el arte” que quedó recogida en los anales de la moda española. Se confesaba un enamorado de su trabajo al manifestar: “Un diseñador es un hombre que trabaja para hacer la vida de los demás más agradable”. En los últimos años de su vida se le identificaba por el pañuelo de pirata anudado a la cabeza, idea secundada por muchos jóvenes.

Moda Española

 

En 1989, Manuel Piña ganó el concurso convocado por Correos y Telégrafos para vestir a los carteros de toda España, proyectando en los nuevos uniformes una imagen de armonía y comodidad en el amplio colectivo de repartidores.

En la hoja bloque se reproducen cuatro modelos de la colección del Museo Manuel Piña, ubicado en Manzanares y creado como homenaje a la figura del diseñador por la ciudad que le vio nacer y morir. De izquierda a derecha y de arriba abajo se reproducen: un vestido en retor crudo, azul y verde, pintado a mano por Alex Serna (1991); traje de vestido y chaqueta en punto de lana de la colección otoño-invierno (1986-1987); vestido en retor crudo con aros, pintado a mano por Juan Gomila (1984) y vestido en blonda con aros y gran cola (1988). La hoja bloque ha sido diseñada por Francisco Paniagua basándose en la fotografías realizadas por Miguel Ángel Granados, ambos empleados de Correos y Telégrafos.

BAILES Y DANZAS POPULARES

El dia 4 de junio se emitio esta serie dedicada a nuestros bailes y danzas.

El folclore de Castilla y Euskadi se plasma en la serie Bailes y Danzas Populares con estos sellos de gran formato, horizontal y vertical, dedicados a La Rueda y El Aurresku.

En el País Vasco la riqueza y variedad de la danza es tal que cada región y localidad tiene sus propios bailes. De muchos de ellos se desconocen los orígenes y la época, siendo uno de los más populares El Aurresku. Este se enmarca en la antigua danza llamada Sokadantza o danza de cuerda y es el baile más identificativo de la cultura vasca. En el baile participa un grupo de hombres formando una cuerda o soka cogidos de la mano o de un pañuelo. El primero o aurreskulari y el último o atzeskulari son los más importantes. La danza, al son del txistu y tamboril, comienza con una vuelta por la plaza y al llegar frente a las autoridades el aurreskulari baila los primeros pasos trenzados arrojando la boina al suelo. Dos o cuatro de la cuerda salen en busca de la pareja del aurreskulari, quien baila ante su pareja uno de los tiempos de la danza. El mismo ceremonial se repite por el atzeskulari y su pareja, y por los componentes de la cuerda y sus respectivas acompañantes, que quedan separadas de los hombres por unos pañuelos. Posteriormente se baila el desafío, en el que el aurreskulari y el atzeskulari interpretan otro tiempo luciendo sus agilidades y destrezas. Al finalizar la exhibición se admite la participación del público. En la actualidad se suele bailar por un solista, aurreskulari, en actos públicos, políticos y religiosos, existiendo bailarines profesionales.

La Rueda

 

El baile de La Rueda es característico de la zona castellano-leonesa, que toma distintos nombres según el lugar topográfico. Mientras en Burgos y León conserva este nombre, en Valladolid y Segovia se denomina Corrido y en Salamanca Charrada. Se baila en espacios abiertos, principalmente en las plazas de los pueblos o alrededor de los rollos o picotas, por grupos numerosos de danzantes para dar forma a la rueda. Las parejas bailan sueltas, con los brazos en cruz e interpretando los mismos pasos. Los hombres toman posición por fuera y las mujeres por dentro y dan inicio a giros y movimientos rotatorios que se van haciendo cada vez más rápidos y animados. El ritmo más representativo y antiguo es en compás de 5/8, acompañado generalmente con dulzaina y tamboril, aunque también se admite la gaita y la pandereta. Este tipo de baile se practica en gran parte del mundo y es muy común en los países del área mediterránea.

El Aurresku

 

 

Nueva emisión de "VIDRIERAS 2009"

El proximo día 29 de Mayo se emitirá el sello de:

VIDRIERAS 2009

Las vidrieras, al igual que otras obras de arte, han servido para documentarnos de manera iconográfica y dar a conocer hechos históricos, sociales, políticos y religiosos relevantes, protagonizados por la humanidad a lo largo de los siglos. Estas imágenes de cristal, que al encontrarse correlacionadas o secuenciadas originan en su conjunto una vidriera, están destinadas a explicar y difundir en catedrales e iglesias hechos bíblicos o religiosos acaecidos en el pasado. Hay otras piezas, inspiradas en divinidades mitológicas, en escudos corporativos o símbolos gremiales, que se hallan instaladas en organismos judiciales, en escuelas de medicina, de ciencias, de filosofía, de teología, etc., que hacen referencia a su especialidad. Pero también, las hay en centros productivos e industrias, de cuya actividad y procesos de elaboración hacen alusión. Es el caso de estas vidrieras instaladas en la escalinata principal de la Fábrica de Papel de Burgos, institución dependiente de la Real Casa de la Moneda, que como corresponde a su especialidad hacen referencia en su iconografía al proceso de fabricación del papel.

 

El descubrimiento del papel se le atribuye a China que comenzó fabricándolo partiendo de los residuos de seda, de paja de arroz y de cáñamo. Ellos serían los que lo transmitieron a los árabes que a su vez lo introdujeron en España y su elaboración se extendió a Europa. La materia prima era depositada en una pila o tina de madera llena de agua. De ella se extraía la pasta o pulpa de la que, después de lavada y escurrida en un tamiz, surgía el papel que era extendido sobre un molde rectangular del que resultaban las hojas. Estas luego eran secadas al sol o en unos soportes instalados en naves cubiertas. Con el paso del tiempo, la fabricación de papel fue evolucionando y del proceso manual se pasó al uso de las máquinas. La industria papelera siempre ha estado en constante desarrollo. El papel, usado desde la antigüedad en exclusiva para la escritura, hoy tiene infinidad de usos.

Las imágenes de la vidriera, reproducidas en la hoja bloque, muestran la manipulación de la pasta obtenida para fabricar papel, el escurrido o tamizado de la pasta, la extracción de la pasta de papel de la pila y su depósito en el molde rectangular donde cogerá la forma y el apilado de las hojas que es lo que sirve de imagen al sello.

Fuente:  Correos.es

Nueva emisión de "BAILES Y DANZAS POPULARES" (II)

El día 14 de mayo habra una nueva emisión de sellos.

La Mateixa

La serie Bailes y Danzas Populares difunde en esta emisión los sellos dedicados a El Bolero y La Mateixa.

El baile de La Mateixa es una de las diversiones más arraigadas en las islas Baleares, suele estar presente en todos los actos públicos ó privados y guarda unas características diferentes del resto de comunidades. Así, en los pueblos y villas de Mallorca era costumbre subastar el primer baile de la fiesta, en la que pujaban los jóvenes enamorados. El ganador de la puja no suele bailar con la novia, que lo hace con un amigo o pariente del novio, mientras éste sostiene el abanico y el pañuelo y contempla la gracia y los bons aires de su amada. Típico de estas islas es el baile de la mateixa, vocablo mallorquín que significa la misma, que se aplica no solo a cada paso o variante del baile sino también al intercambio de parejas, puesto que cuando bailan varias al mismo tiempo van rotando continuamente para volver finalmente a la mateixa, o la misma. Los pasos los dirige la mujer y el bailador la sigue mirándola siempre a los ojos y ejecutando los movimientos que manda a través de la mirada. Dependiendo de las zonas se interpretan de forma diferente, pudiendo ser danzas muy modosas y de recogimiento, como tratando de guardar los secretos del baile, o de mayor viveza y soltura. Se considera un baile da galanteo. En la música intervienen la chirimía o gaita, la guitarra, el tamboril, el chasquido de los dedos y las castañuelas, siempre al son de los alegres cantos isleños. En el sello se representa una pareja de baile ataviada con los trajes típicos.

El Bolero

 

El origen del Bolero aparece confuso y son varias las regiones que se atribuyen su autoría. Se identifica como un baile castellano extendido por toda España, con distintos topónimos como bolero andaluz o bolero madrileño, y por Cuba y la cuenca del Caribe, donde se fusiona con los ritmos propios de esa zona. Las raíces del Bolero se encuentran en los compases de contradanza de siglo XVIII. Fue bailado por la nobleza y posteriormente pasó al pueblo y a las funciones de teatro, que finalizaban la sesión con el llamado baile nacional, un bolero interpretado por varias parejas. Consta de tres partes: el paseo, las coplas y el desplante y se acompaña con música de guitarras, tamboril y castañuelas. La pareja de baile realiza los mismos pasos, pero los movimientos de brazos y piernas de la mujer son más expresivos que los del hombre. El sello se acompaña con una viñeta sin valor postal que reproduce un bolero goyesco.

Nueva emisión de "EFEMÉRIDES"

El día 7 de mayo habra una nueva emisión de sellos.

Alfonso VI de León y Castilla

Consta la emisión de Efemérides de dos sellos con los que se conmemora el IX centenario de la muerte del rey Alfonso VI de León y Castilla y IX centenario del fallecimiento de Santo Domingo de la Calzada.

 

El primero reproduce la imagen del monarca perteneciente a una miniatura que aparece en el Tumbo A (siglo XII), del Archivo de la Catedral de Santiago de Compostela, y el segundo representa la letra capital U del pergamino, fechado en Avignon el 22 de junio de 1362, por el que se concede indulgencia a los fieles que ayuden a construir la capilla sepulcral de Santo Domingo de la Calzada. Ésta es una de las primeras representaciones que se conservan del Santo que en el sello aparece representado como sacerdote portando la pértiga de arquitecto y acompañado de esclavos liberados orando tras él. Este pergamino, cuyos textos están escritos en latín, se conserva en el Archivo de la Catedral de Santo Domingo de la Calzada.

Alfonso VI de León y Castilla, conocido como Alfonso el Bravo, fue también rey de Galicia. Hijo de Fernando I de Castilla y de Sancha de León, a la muerte de ésta hubo de enfrentarse con los deseos expansionistas de su hermano Sancho, quien perdió su vida a manos de Vellido Dolfos en el cerco de Zamora. Muerto Sancho y encarcelado su hermano García en el castillo de Luna, Alfonso se consolida en el trono castellano-leonés y además de Galicia se anexiona los territorios de Álava, Vizcaya, Guipúzcoa y La Bureba, adoptando en 1077 el título de Emperador. Recuperó Toledo, sede legítima del Imperio hispánico en 1085 y ciudad donde falleció en 1109, aunque fue enterrado en el monasterio de Sahagún. Alfonso VI fomentó la seguridad del Camino de Santiago e impulsó la introducción de la reforma cluniacense.

Santo Domingo de la Calzada

 

Domingo García, conocido como Santo Domingo de la Calzada, nació en 1019 en Viloria de Rioja, provincia de Burgos. Colaborador de Gregorio, obispo de Ostia, llegado a Calahorra, juntos construyeron un puente sobre el río Oja y luego una calzada, de ahí su denominación, para facilitar el tránsito de peregrinos a Santiago. Su labor fue reconocida por Alfonso VI quien, tras visitarle, le nombró responsable de las obras viarias del Camino de Santiago. Santo Domingo protagonizó varios milagros, antes y después de su muerte en 1109, en el lugar que lleva su nombre en Rioja.

Bailes y Danzas Populares (I)

Fecha de emisión: el día 27 de abril de 2009

La Isa

 

La serie titulada Bailes y danzas populares difunde el patrimonio cultural y folklórico español, con los sellos dedicados a La Isa y Las Sevillanas.

 

Las Sevillanas, originarias de Sevilla, es el más popular de los cantes y bailes de Andalucía, donde también son muy conocidos el Olé gaditano de Cádiz, el Jaleo de Jerez; la Rondeña de Ronda; la Malagueña de Málaga y la Granadina de Granada. Se enmarca en el baile de palillos o castañuelas y tiene su origen en las antiguas seguidillas castellanas, que con el paso del tiempo evolucionaron y tomaron un aire aflamencado.

Las sevillanas se suelen bailar por parejas y se diferencian cuatro movimientos: paseíllos, pasadas, careos y remates, en compás de 3 por 4. Existe una gran variedad de sevillanas, siendo las más conocidas las boleras, rocieras, corraleras y bíblicas que toman el nombre dependiendo del tema que traten en el cante o de las circunstancias ambientales. Se acompaña con música de guitarra, las palmas que hacen los palmeros y las castañuelas o palillos, como se conocen popularmente en Andalucía. Su fama se extiende por todo el país, bailándose en las ferias, fiestas y salas de baile, pero de forma especial durante la Feria de Sevilla y la romería de El Rocío. A partir de la década de los años sesenta se dio un giro a las sevillanas, con la aparición de nuevos intérpretes, nuevos temas y nuevos aires musicales, que siguen respetando la esencia original y los movimientos airosos de brazos y piernas.

Las Sevillanas

 

En la música y bailes canarios se mezclan las raíces ibéricas y las aborígenes, dando lugar a ritmos alegres como la Isa, el Serinoque, el Tajaraste, las Folías, Seguidillas y Tanguillos. Si bien todos son conocidos, el más identificativo de los bailes canarios es la Isa, cuyo origen procede de las jotas peninsulares pero con un ritmo más tranquilo y cadencioso. Consta de una parte instrumental -tocada con guitarras, bandurrias, laúdes y el típico tiple canario- y otra cantada con coplas y estribillos. El baile se realiza en grupo, con las parejas cogidas de la mano y en círculo, dirigido por la voz de un capitán. Comienza con movimientos sencillos que van dando paso a figuras complejas que exigen gran destreza y ritmo. En un momento la música se para y empiezan las complicadas vueltas y revueltas seguidas de nuevo por la rueda de la danza con su ritmo inalterable. Al tratarse de un género que admite improvisaciones en los ritmos y melodías, existe una gran variedad de estilos en las distintas islas, con una coreografía propia para cada una.

EUROPA 2009. Año Internacional de la Astronomía

fecha de emisión: el día 23 abril 2009

Los países miembros de PostEurop (Asociación de Operadores Postales Públicos Europeos) dedican la serie Europa, que anualmente ponen en circulación con un tema en común, a la Astronomía. España se suma a la emisión con el sello dedicado al Año Internacional de la Astronomía que reproduce una composición artística del espacio proyectado bajo un haz de luz.

Las Naciones Unidas han declarado 2009 como Año Internacional de la Astronomía; una celebración que en opinión de la presidenta de la Unión Astronómica Internacional: “da a todas las naciones la posibilidad de participar en una excitante revolución científica y tecnológica”. La propuesta de celebrar el Año Internacional de la Astronomía ha sido realizada por el gobierno italiano para conmemorar el 400 aniversario del primer uso astronómico del telescopio de Galileo Galilei. Este astrónomo y físico italiano construyó en 1609 un telescopio que dio paso a una revolución científica que cambiaría el orden de ver el mundo. Así, descubrimientos como los satélites de Júpiter, las fases de Venus, las montañas y cráteres de la Luna o la rotación del Sol sobre su eje son algunos de sus hallazgos. Ese mismo año, el astrónomo alemán Johannes Kepler describió en su publicación Astronomía nova las leyes fundamentales de la mecánica celeste.

Desde la antigüedad, la astronomía ha sido una de las ciencias que más ha intervenido en la vida del hombre, siendo aplicada en la navegación, la agricultura y la medición del tiempo. Durante muchos siglos su estudio estuvo limitado al sistema solar, alcanzando a mediados del siglo XIX una gran evolución por la aplicación de nuevas técnicas espaciales y la aparición de nuevo instrumental, como los grandes telescopios y observatorios astronómicos, permitiendo en la actualidad la exploración del Universo en toda su amplitud.

La celebración del Año Internacional de la Astronomía tiene como finalidad fomentar el interés por esta ciencia entre todos los ciudadanos, especialmente entre los jóvenes, y transmitir el conocimiento del Universo por métodos científicos. El lema utilizado es: “El Universo para que lo descubras”. Para ello, en cada país se han establecido sistemas de colaboración entre astrónomos profesionales, centros de educación y aficionados para ayudar a redescubrir la grandiosidad del cosmos.